这里，再摘录几篇当年笔者对陈耀圻作品的影评如下，可见他艺术生命的成长。

1970 三朵花

由郑慧原著〈白莲、玫瑰、含羞草〉 改编这【三朵花】是三个年轻的女护士， 三人个性不同，却同时爱上了一个苦心硏究癌症的青年医生。归亚蕾演的大姐被喻为白莲，是个非常善良的少女，她爱护两个同业妹妹，什么都让她们，连爱情也可以牺牲，却患了癌症而自杀。林苓演的二姊，是个热情、活泼的少女，敢作敢为，被喻为玫瑰，她毫不隐瞒的追求医生。紫茵演的三妹，是小家碧玉型，她的爱存在心里，却很坚定。被喻为「含羞草」。导演对这三种少女的典型，描写都还细心，而使这三位演员都有表现机会，归亚蕾固然老练，林蒂和紫茵两位新人，也演来得体，尤其紫茵的表现最好。

本片另一收获，是趣味性的穿插， 颇能讨好观众，音乐、摄影、场景都配合得好。强调「爱的谦让和容忍」，是龚弘最喜欢他替政宣的歇意。缺点是剧本不够完整，进行迂缓，结构松散。促成他后来作品的进步。

1972 无价之宝

观光导游小姐翁倩玉接到爷爷死讯 回家，接到两件遗物，一件是扑满，一件是夹克。她将夹克送给好心的邻居 (洪涛）后打破扑满看见一张纸条，才知道那件夹克是「无价之宝」。于是她的女同学（邵晓铃）的哥哥（岳阳），立即帮她展开追宝，追到夹克由高楼飞到火车顶，他们再追至车站，冒充清洁工，跟两位丑角演出一段喜闹，导演就收不住，牵引出很笑话，又一件夹克发现在丁强身上，使丁强演出了一段色狼戏，加上其他的穿插，导演发挥好莱坞式喜剧才华。结果是母女会，表现了「黄金有价，只有亲情伦理才是眞正无价之宝」的温情主题，片中翁倩玉的歌唱令人耳目一新。

1976 我是一沙鸥

从【毕业生】、【爱情长跑】、【追球追求】到【我是一沙鸥】，陈耀折在票房至上的压力下。仍能求变求新，是很不容易的，虽然张永祥的剧本，骨子里还是穷小子与阔小姐恋爱那一套，但衬托了一个相当可爱的主题，那就是强调青年人做事：「只要向着一个目标坚持到底，就是意义」，「一支小小的火柴，自己做才有价値」。否定了青年人崇洋、依 赖、因循、畏缩的心病。

陈耀圻的处理，比在【追球追求】时有进步，没有让大学生无忧无虑的猛唱。在人物的造型上，秦祥林演的程杰，该是从拒绝联考小子衍化而来，可惜仍是虚无的小生化身，如果在他摔伤时，多留一点伤痕，甚至残废，而仍负伤奋斗，就更为感人，尤其不该完全靠女友支援，无形中否定了自己的价值。

林青霞演这种千金小姐，自然是最适当的人选，陈耀圻把她塑造得活泼可爱，让她拉大提琴作淑女状，又让她穿着睡衣见客人，都表现青春气息。

1978 月朦胧鸟朦胧

平心而论，【月朦胧鸟朦胧】从片名到题意，都是很朦胧的，也许正由于这种朦胧而吸引观众，因为许多观众有时也常是朦胧的。

琼瑶在这部作品中不再以美男美女的邂逅来揭开爱情的序幕，而以女主角——个幼稚园的老师，遇见邻居的小女孩失去母爱，失去正常的管教，失去家庭的温暖，而撒野、顽劣为开场。她由同情、照顾、甚至冒昧的管教小女孩而结识她的父亲，又由对他的了解而相爱。这样平凡的开头与发展，不只新鲜，也具戏剧性的吸引力，更是现代公寓生活的写照。这个女孩的性格，琼瑶写得很突出，刁蛮、任性，经常拿佣人出气，也是现代工业社会的产物，父母工作太忙或离异都能使儿女性格孤僻，由新童星赖宜君演出，也表演得很放得开，没 有以往童星小大人拘谨的毛病，这该是导演陈耀圻之功。

本片的「朦胧」，在于情节的发展太快，转变不够自然，这也许是琼瑶为求戏剧性而有些不择手段……

琼瑶有心栽培的马永霖，在这里演负心的鼓手，一副玩情的样子，性格明朗，演技大有进步，比起秦祥林的工程师，整天借酒浇愁，沉醉于朦胧的矫情中更可爱。

1981 惊魂风雨夜

陈耀圻的作品，喜欢多方面尝试，较失败的应是试拍恐怖片【惊魂风雨夜】，又名【凶劫】，描写一个女教师在风雨夜被强暴，由林凤娇、亚伦、张盈眞、王道等合演。前半部着重心理描写、后半部卖弄恐怖气氛。

有仿自【月光光心慌慌】和【凶兆】等片的恐怖手法。

摘录这篇影评的目的，在说明陈耀圻作品的多方面的尝试，并没有沉溺于固定某一路线。他看到不少张爱玲小说改编的电影，自认如果他导演，会更有深度，他的【晚春情事】，对新旧思想衝击和旧式家族的掌握，就是一个证明。

1988 晚春情事

陈耀圻导演的精致女性电影，场景精心设计，写出民初中国女性抬头的前奏。被人当作货物般买卖的新寡少妇，再婚后与邻居少年发生纯情相恋，被丈夫得悉毒打得奄奄一息，她仍坚强的活下来。表面虽服从、无可奈何，但当另一对奸夫淫妇游街时，她不屑的瞪视丈夫，正是反抗的表示。

陆小芬演供丈夫洩欲器的传统妻子，遇到相爱的邻居少年，才享受到性爱的尊重，不顾一切私奔，向命运抗争失败，仍坚强的忍受残酷现实的煎熬，仍要不屈的活下去，陆小芬把中国女性独有的坚毅的个性，演得很突出。

导演陈耀圻做到了商业与艺术兼顾，是他最得意的作品之一。

本片为宽联执行制片、中影与嘉禾联合投资，本土化的民俗气息浓厚。

1990 明月几时圆

陈耀圻处理本片的创新之处，是出现精采的过场音乐，以静止画面突出配乐，作为段落的场与场之间的衔接；在黄梅调电影和西片【厨师、大盗、他的太太和她的情人】也有类似音乐。如果戏院音响好，观众注意听的话，会有意想不到的趣味。

其次，本片前半部稍嫌节奏缓慢沉闷，是导演有意让平静的气氛有如一面镜子，让观众有时间看到自己。例如剧中人面临友情、混淆的人性的弱点，是一般人都容易迷惑的过错；再如男女之间相处，第三者容易妄加揣测，投以入人于罪的有色眼光，这也是很多人容易犯的过错而不自知。

还有一点，本片尽量保留一些原著的知性对白，正是提升本片文化层次的安排，因为剧中人的文化层次坞高出一 般大众粗俗文化，看惯港片的观众可能 会有些不耐烦，但只要稍加细嚼，便如吃橄榄般别有滋味。同时本片的宽恕与爱的主题，正是目前社会所急需，又是针对港片强调复仇不择手段的纠正。虽然「宽恕」说来容易做来难，也正是人性的考验和人性的光辉。

本片下半部情节转入佳境，大陆自然景观引人入胜，加以两姊妹缪骞人和陆小芬的演技精采，尤其陆小芬改变戏路，予人有特别清新之感。